Non bisogna accontentarsi di considerare solo la parte anteriore, dal momento che si elabora la propria esistenza.
(Kazuo Ono e Yoshito Ono. Nutrimento dell’anima)

Poetica
Attraverso le pratiche performative della butoh dance, del teatro fisico, dell’euritmia esoterica intercettare le potenzialità energetiche e creative dell’essere umano. Nutrire la percezione di un corpo totale, magma ed alleanza tra materia ed energia. Progettualità artistica per un corpo oggettivo, libero, naturale e un corpo soggettivo, individuale, personale. Nell’unione delle due dimensioni si crea infinitamente.

Il corpo reale
Risvegliare il corpo alle sue risorse più sottili; attivarne l’intelligenza intuitiva; scovarne l’anima animale.
Il soffio: mobilità dello spazio interno, enormità dello spazio esterno.
L’esercizio: equilibrio, forza, flessibilità.
Stati corporei: esercizi di danza definiti; traduzione poetica di determinati atteggiamenti corporei.
Lo spazio: traiettoria esterna, magma spirituale.

Organicità della performance
Radicarsi nel corpo nei suoi desideri intimi, nelle sue intenzioni oscure.
Attendere l’insorgere della propria natura dove è vitale e ambigua la relazione tra ciò che è privato e ciò che è esposto.

Parole, versi poetici, Haiku: l’immaginazione per una immagine di danza; rivelazione del paesaggio interiore.

La danza autoriale: l’evidenza creativa di un tempo e di uno spazio personale.

Data e Ora:

sab, 30 mar 2019, dalle 10:00 alle 16:00

dom, 31 mar 2019, dalle 10:00 alle 16:00

Per prenotazioni:

Eventbrite – http://bit.ly/cristiani_masterclass

ALESSANDRA CRISTIANI

Da sempre il movente del suo percorso è la possibilità di indagare e percepire la natura sottile del fenomeno corpo. Ha prediletto in tal senso una formazione non usuale per l’acquisizione delle competenze e delle sensibilità inerenti al movimento.

Da un primo approccio al fare artistico che si è nutrito dei principi del Teatro di Strada, del Terzo Teatro, del Teatro di Ricerca, negli anni novanta si è orientata maggiormente nell’esplorazione del pensiero e della danza, tracciati dalla filosofia del “Buto Blanc”, del danzatore giapponese Masaki Iwana. Lo spirito tagliente, il rigore, il Nikutai dell’Ankoku Buto, divengono ulteriori strumenti di conoscenza e stimoli costanti per sondare e rinnovare una propria autorialità creativa. E’ performer e danzatrice. I suoi lavori a partire dal 2000 allenano la messa a fuoco di un metodo personale nell’individuazione delle tematiche e degli aspetti corporei, che nello scorrere della pratica vitale quotidiana, emergono come occasioni di danze performative, “opere d’essere”.

Il tempo, lo spazio, la memoria, l’energia, l’ignoto sono suoi esclusivi ambiti di ricerca, ulteriori sconfinamenti dello sguardo sulla materia corpo.

Lo strabordare di un “paesaggio interiore” , la tattilità della presenza in scena, in dialogo con la natura dell’elemento circostante: lo spazio; l’invocazione della non azione, della dimensione del silenzio, quale cibo per le ossa, per le innervature tra muscoli organi visceri…sono possibili sorgenti presso le quali sostare in rituale ascolto, intercettando la debole voce del nuovo.